WOLNOŚĆ
Kocham i rozumiem
FILM DOKUMENTALNY
W skrócie
Basista Franz i perkusista Wojtek z legendarnego zespołu “Chłopcy z Placu Broni” stają na rozdrożu po śmierci frontmana, Bogdana Łyszkiewicza. Po latach zespół powraca, odzyskując scenę z czasów swojej świetności.
Franza poznałem w czasie pandemii podczas filmowania koncertów bez publiczności. Rozmawiając z nim, zdałem sobie sprawę, że rozmawiam z żywą historią polskiego rocka – historią tworzoną w latach 80tych i 90tych, z postaciami takimi jak Łyszkiewicz, których błyskotliwość wciąż emanuje i kształtowała rynek muzyczny, jaki znamy dzisiaj.
Będąc ekipą insiderów, zapewniamy bliski dostęp i autentyczne, otwarte rozmowy. Mamy dostęp do praw muzycznych, w tym na wyłączność do nowych wersji starych hitów.
Nasza grupa docelowa, w wieku 30 lat i więcej, korzysta z kultury poprzez telewizję, streaming i wydarzenia na żywo, o czym świadczą wypełnione po brzegi stadiony, takie jak
20-tysięczna krakowska Arena.
Dołącz do nas w tej historii, dotykając muzyki i zmian kulturowych, które zdefiniowały ówczesne pokolenie i dotarły do nowego w ostatnich zmiennych latach w Polsce.
Dokładniej
Franz, basista i Wojtek Namaczyński perkusista legendarnej grupy “Chłopcy z Placu Broni”, znajdują się na rozstaju dróg, Po tragicznej śmierci ich frontmana, Bogdana Łyszkiewicza. Po latach zespół powoli odradza się, nieśmiało powracając na scenę, która niegdyś była miejscem ich chwały.
Razem z perkusitą Wojtkiem Namaczyńskim, Franz decyduje się wyruszyć w poruszającą duszę podróż, która prowadzi nas przez tętniącą życiem polską scenę rockową lat 1980-90. To nie tylko fizyczna podróż, ale głęboka emocjonalna pielgrzymka śladami tych, którzy ukształtowali ich muzykę i wspomnienia. W trakcie tej emocjonalnej trasy, wypełnionej wspomnieniami i refleksjami, towarzyszy mu ekipa filmowa dokumentująca tę podróż oraz członkowie zespołu. Spotkania z muzykami, którzy kiedyś razem z “Chłopcami” tworzyli historię polskiego rocka, przywołują dawne czasy i przypominają o sile muzyki dołączając do zbiorowej pamięci o Bogdanie Łyszkiewiczu. Każdy tą samą historię widzi inaczej. Rozmowy dotyczą nie tylko Bogdana ale całej historii tamtych czasów. Każdy rozmówca ma swoje wspomnienia i anegdoty. Każdy z nich jest znaczącą postacią muzyki rockowej tamtego czasu.
Gdy Franz i zespół podróżują dalej, narracja przybiera nieoczekiwany obrót, prowadząc ich do skąpanych w słońcu wybrzeży Jamajki. Tutaj, w legendarnym studiu, w którym Bob Marley kiedyś stworzył magię, na nowo odnajdują inspirację. Jest to moment konwergencji, w którym zderzają się kultury, a muzyka staje się uniwersalnym językiem.
W tej uświęconej przestrzeni “Chłopcy z Placu Broni” znajdują katharsis. Ich piosenka “Wolność kocham i rozumiem” odradza się, tym razem nasycona wibrującymi rytmami reggae. Jest to hołd nie tylko dla ich zmarłego przyjaciela, ale także dla jednoczącej siły samej muzyki. Poprzez ten akt tworzenia oddają hołd swojej przeszłości, jednocześnie wkraczając w przyszłość z nową energią.
Notatki Reżysera
W tej przejmującej narracji zagłębiamy się w duszę Franza, basisty kultowych “Chłopców z Placu Broni”. Nasza historia zaczyna się od głębokiej straty, tragicznej śmierci frontmana, Bogdana Łyszkiewicza, kluczowego momentu, który wstrząsnął ich muzyczną podróżą. Bogdan był głową i sercem zespołu a Franz został jego muzycznym bratem.
Franza poznałem na początku pandemii gdy realizowałem serię koncertów filmowych wtedy bez publiczności. To był początek naszej współpracy – zrobiłem dla jego nowego projektu kilka teledysków (oficjalne selekcje kilku festiwali). Jak to w takich chwilach bywa po planie wspólne rozmowy.
Wtedy zdałem sobie sprawę że rozmawiam z żywą historią polskiego rock’a. A to prowadzi tylko do jednej konkluzji – musimy zrobić film dokumentalny. Okazuję się że Bogdan Łyszkiewicz był wyjątkową postacią, a w tamtym czasie u progu lat 80’tych tworzyła się historia, znany nam teraz rynek muzyczny i postacie których blask lśni do dzisiaj. Na styczniowym koncercie w Krakowie 15tyś. widzów.
Będąc niejako ekipą z wewnątrz mamy dobry dostęp do najważniejszych postaci, a nasze rozmowy bywają bardziej otwarte niż zwykle w takich wypadkach.
Ponieważ nasi bohaterowie są “zwierzętami nocnymi” zdjęcia są realizowane w niskim kluczu z nasyconymi kolorami. Ubogacone światłami w drugi planach. Całość realizacji w formacie 4K Panoramicznym 2.39:1. Zdjęcia Archiwalne poddane technicznej obróbce zwiększającej rodzielczość i jakość materiału.
Dźwięk 5.1 i wersja stereo, oczywiście pod nadzorem muzyków, pracujemy z ludźmi który np. odróżniają uchem naciągi zwykłe od olejowych w perkusji.
Zespół realizatorów powstał na planie koncertów. Paweł Ulatowski moje trzecie oko, niezwykle opanowany szczególarz. Magdalena Stępkowska która jest moją kotwicą na ziemi i to od lat i wielu razem zrealizowanych koncertów teledysków i filmów.
Reżyser.
Ekipa
Sergiusz Wasilewski
Filmowiec, operator obrazu, zawsze ciekawy nowych odkryć, technologii, pomysłów. Stworzył W pogoni za słońcem, Sen o słońcu, Pamięć Polski o skarbach Unesco, End of Coal Civilization dla KBS, jest zaangażowany w połączenie filmu, VR i nowych mediów 5G-iDear – Koreańczycy zwiedzają Europę, Koncerty 360.
Paweł Ulatowski
Polski fotograf, dokumentalista i operator kamery. Jako doświadczony fotoreporter od ponad 28 lat publikuje zarówno w polskich, jak i międzynarodowych wydawnictwach. Współpracował z takimi agencjami jak AFP, AP i Reuters, relacjonując dla polskich mediów konflikty zbrojne w Iraku (jedna tura) i Afganistanie (dwie tury).
Magda Stępkowska
Doświadczona producentka filmów dokumentalnych, teledysków, koncertów i przedstawień teatralnych. W filmografii między innymi: W pogoni za słońcem, Sen o słońcu, Pamięć Polski, Jezioro szczęścia, Tak po prostu jest.